素描传统的区别

    造型艺术存在着东方写意型和西方写实型两大艺术传统。具体到我国，一个是自古至 今逐渐发展而形成的以写意为主的中国画传统，它属于东方绘画传统的范畴；一个是受西方写实绘画传统影响而出现的现代写实风格的绘画，如油画、版画、水粉画、水彩画等等。

    绘画传统风格的不同，也给与传统相适应的素描带来不同的特征。中国传统的“白描”洗练而纯净，不重明暗，不重立体特征，主要以线描的形式表现形体的轮廓形象。中国的传统白描十分重视线条本身的形式美感，由此又逐渐形成了一整套传统的线描技法及其画谱，后来的人们往往以临摹前人的白描作品为主要学习手段。

   可以说，中国传统画家观察方法上，在对形体造型的理解上，在审美观上，在学习方法上，都不同于西方传统画家而有自己的特点。 其主要原因在于：中国传统画家在绘画中在很大程度上排斥科学性语言，力求艺术性的表现，有唯美的理想主义及表现主义倾向。他们往往主张“形在似与不似之间”，着眼点在于写神、写意，着重于形象与笔墨的“气韵生动”，等等。

   中国传统画家在白描中也讲究形的“结构”，但其所谓的“结构”，主要是指物象的生长规律而言。如在花卉白描中，花的结构主要指花分几瓣，花瓣的形状如何；叶生何处，是针形、圆形还是掌形；是对生、轮生还是簇生等等。而西方传统画家以写实风格见长，它形成于文艺复兴时期。该时期的西方画家提出“愈接近自然便愈完美”的口号。为了实现自己的主张，他们把有关的科学知识如透视学、解剖学、光学、色彩学直至数学、几何等等都运用到绘画（包括素描）中，并以唯物主义认识论的哲学观为指导，在绘画领域引起了一场空前的革命。这场革命使绘画艺术达到以了艺术性与科学性的完美统一的高度，形成了西方写实的绘画传统。这场革命也使西方画家总结出一整套的科学观察方法和表现方法，并最终形成了完整的素描教学体系。

   西方传统的素描教学体系以研究、认识和表现形体的特质形象为出发点（其物质形象以形体在空间中体现的立体结构特征为转移），并把物质形象的这一立体特征放在具体的光线、环境、透视关系中去加以考察和表现。

   由于西方传统的素描以写实为主，人们就自然而然地以写生而不是以临摹为主进行练习，相对来说，这是学习方法上一大进步。

   随着东西方文化的交流和相互影响，双方的艺术传统都在发生着变化。东方艺术的影响和启发，促进了西方现代诸流派艺术的发展；西方艺术的影响，尤其是西方素描教学体系的引进，也给中国绘画从表现形式到风格面貌带来了发展和变化。

   我国现代美术教育界进行的素描教学，均源于西方素描教学体系的传统。如果说有发展变化，有东方传统艺术因素加入的话，也是在其基础上的发展。

  本书所述的素描理论、教学方法及技法研究，是以写实传统的素描教学体系为依据的。

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